Autoevaluación

AUTOVALORACIÓN DE MI PROCESO DE APRENDIZAJE

Delia Micó Ruiz.

Realiza tu autoevaluación con seriedad y con corrección.

Es importante que tomes conciencia de la influencia que tu juicio tendrá en la valoración global que posteriormente realice sobre tu actuación y progresos.

La autoevaluación es la estrategia por excelencia para educar en la responsabilidad y para aprender a valorar, criticar y a reflexionar sobre el proceso de enseñanza y aprendizaje individual realizado por el discente.

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Contesta las afirmaciones que hay a continuación con uno de los cuatro indicadores

INDICADORES

Muy de Acuerdo
De acuerdo
En desacuerdo
Muy en Desacuerdo

1. Me he comprometido con el trabajo de esta parte de la asignatura  

 Muy de acuerdo

2. Mi actitud hacia lo mostrado ha sido buena

De acuerdo

3. Me he esforzado en superar mis dificultades

De acuerdo

4. He aprovechado las clases para aclarar dudas

De acuerdo

5. He sido exigente conmigo mismo/a  en los trabajos de la asignatura

Muy de acuerdo

6. Me siento satisfecho/a  con el trabajo realizado  

Muy de acuerdo

7. He cumplido oportunamente con mis trabajos  

Muy de acuerdo

8. He asistido regularmente a clases  

De acuerdo

(Indica el nº aproximado de faltas de asistencia que has tenido)

2

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Además autocalifica el desempeño en esta parte de la asignatura tomando como punto de referencia la descripción de cada tramo anterior.

NOTA

La calidad del trabajo realizado ha sido: 

5,8 – 6,4

6,5 – 7,0
de excelente nivel, cumplí siempre y a tiempo con lo solicitado

5,8 – 6,4
de muy buen nivel, cumplí generalmente y a tiempo con lo solicitado

5,0 – 5,7
de buen nivel, cumplí en ocasiones y a tiempo con lo solicitado

4,6 – 4,9
de un nivel suficiente, cumplí en ocasiones y tuve problemas con el tiempo

4,0 – 4,5
de un nivel suficiente, cumplí en ocasiones y dando el mínimo de mi capacidad

2,0 – 3,9
deficiente, no cumplí con lo solicitado


Considerando lo expresado en mi autoevaluación y el trabajo realizado, me califico globalmente con nota numérica:    8   _______

OBSERVACIONES QUE QUIERO AÑADIR;

Me hubiera gustado que las clases hubieran estado más enfocadas a las aplicaciones terapéuticas que puede tener el vídeo, la fotografía o la animación.

Desde mi punto de vista hubiera sido mucho más interesante mandar como trabajo en lugar de un portfolio un proyecto de intervención terapéutico, pero ambas cosas me parecen demasiado, teniendo en cuenta que la asignatura está dividida en tres partes. Creo que de cara al año que viene sería mucho más provechoso hacer el proyecto en sustitución al portfolio.

Delia Micó Ruiz

"Ausencias" Gustavo Germano

"Ausencias"

Es un proyecto a través del cual el artista  parte de fotografías de álbumes familiares mostrando y poniendo cara a los desaparecidos durante la dictadura militar argentina. 
Germano, hablaba con las familias, se elegía una foto del álbum familiar, y se reproducía en la actualidad, en el mismo lugar que la imagen fue tomada, pero sin los que ya no están, dando presencia a la ausencia. 
Para los familiares es un duro trago, pero es una forma de avanzar en el camino, de intentas superar de alguna manera las trabas que la vida te pone en el camino. 
El enlace a la página web del proyecto es el siguiente: 

http://www.gustavogermano.com/

En este otro podemos ver un vídeo del desarrollo del proyecto:

http://www.gustavogermano.com/video/video.html

Y otro con un montaje de las fotografías del proyecto:

Light Art.

A través de la fotografía, variando los tiempos de exposición y de apertura del diafragma, podemos trabajar el light art. Es muy llamativo y motivador sobre todo para niños y adolescentes. 

Sólo necesitamos una cámara de fotos, algo que emita luz y una habitación a oscuras.

Estas imágenes están realizadas por los alumnos del IES Infante Don Juan Manuel, donde hice las prácticas del Máster de formación del profesorado, en Murcia. 

Autorretrato de un pueblo.

Autorretrato de un pueblo. 

Arthur Batut realizó una serie que llamó "Portrait- type". A partir de un método ideado por Francis Galton un antropólogo del siglo XIX, Batut desarrolló un método de construcción de retratos "promedio" de distintos colectivos. Fotografiaba a distintas personas de un mismo grupo y a la hora de revelarlos los sobremontaba unos sobre otros,logrando de esta manera destacar las características comunes de los retratados. Hacía pruebas con los rasgos de las personas de distintos pueblos de Francia y España. 

Ideas Arthur Batut. Retrato de 50 personas del pueblo Labruguière. 

En otras ocasiones fotografiaba a los miembros de una misma familia, consiguiendo un rostro general resultado de la mezcla de todos. 

Arthur Batut. Retrato de seis hombres de un pueblo de Huesca.                                        

                                                  Arthur Batut.  Retrato de seis mujeres de un pueblo de 

                                              Francia.

Ideas similares se encuentran en trabajos de artistas casi un siglo después, como es el caso de Nancy Burson. El cual realiza una serie de retratos mezcla de las distintas razas. 

                                                Nancy Burson. La raza humana.

Autofilmaciones

Autofilmaciones.

Autofilmarse, grabarse a uno mismo, autoretratarse en movimiento. A todo el mundo le pica la cursiosidad de verse en una pantalla, ver nuestros movimientos, nuestras actitudes y nuestros gestos desde un segundo plano, desde un plano distinto al habitual. En ocasiones nos avergonzamos al vernos, al escucharnos, pero siempre está nien enfrentarnos a nuestra propia imagen, a nuestro propio yo.

Solemos grabar acontecimientos importantes, para que nunca escapen al recuerdo, antiguamente, por medio de fotografías, y en la actualidad a través del video. Todos tenemos en casa grabaciones de nosotros mismos, la primera comunión, una actuación del colegio, o una fiesta con los amigos. Nos gusta guardar nuestros recuerdos, y no perder los detalles, para poder conservarlos en el tiempo.

Confrome pasan los años y la tecnología se adentra más en nuestras vidas, más documentación gráfica tenemos sobre nosotros mismos, cuando era pequeña, mis padres nos hacían fotos a mi hermano y a mí en situaciones puntuales, ahora mismo, rara es la semana en la que no aparezco en alguna foto o video, si no realizada por mí, realizada por algún amigo.

Madronita Andreu grabó su vida, y estas grabaciones fueron recuperadas y recopiladas en una película documental dirigida por Jose Luís López-Linares y por Javier Rioyo:

Autorretrato compartido. Dentro y fuera. A través de esta animación mediante el método de la pixilación, una madre retrata la evolución día a día de su embarazo. Podríamos decir que es un autorretrato que se hace la madre, pero de alguna manera, es un retrato también de su hija, en la que no sale el rostro, porque aún no ha nacido.

Películas como "Memento" o "50 primeras citas" ponen soluciones gráficas a la pérdida de memoria, en la primera, el protagonista se tatúa las cosas importantes que no se le pueden olvidar, y el la segunda, la familia de una chica que acaba perdiendo la memoria al final de cada día, llena su habitación de fotografías, recortes de periódico y vídeos que muestran la parte de su vida que no recuerda.

Distintos artistas han unido el vídeo o la imagen a su enfermedad, entre ellos Ana Halprin, Vicente Rubio o David Nebreda. 

De una u otra manera, se puede utilizar el vídeo para expresar una emoción o un sentimiento. Puede ser una manera de sacar lo que uno lleva dentro, de desfogar, de expulsar algo que se necesita sacar fuera. Ana Halprin, bailarina, se filmó mientras hacia una danza-performance, en la cual, le gritaba a una fotografía ampliada de su cáncer. La "historia" cuenta que despues de hacer esta performance, cuando volvió a su médico a hacerse el seguimiento, el cáncer había desaparecido. No sabemos hasta que punto nos podemos fiar de esa información, lo que sí está claro es que a través de esa acción, la artista consiguió expulsar de sí sentimientos negativos, expresar y expresarse. 

Hay personas que han utilizado el video para salir, mostrar, o expresar su enfermedad, es el caso de Vicente Rubio, quien realizó un documental que intenta mostrar una vía de entrada y salida al mundo de la esquizofrenia, quitando su propio miedo a la estigmatización que esto podía crear.

En los siguientes enlaces se muestra una entrevista que le realizaron y dos de sus trabajos:

http://www.elmundo.es/elmundosalud/2011/11/28/neurociencia/1322501921.html

"Sólo" Un viaje en busca del amor a través de la locura.

"Imaginación" Cortometraje.

David Nebreda, se licenció en Bellas Artes, con 19 años fue diagnosticado de esquizofrenia. Vive encerrado en un piso de Madrid donde ha realizado la totalidad de su obra fotográfica, sin tomar medicación, sin comunicación con el exterior, sin radio, libros ni televisión. Vegetariano desde los 20 años, practica la abstinencia sexual, y se somete a severos ayunos que le mantienen en un estado de delgadez extrema.

Autorretratos durante una vida.

Roman Opalka, artista polaco, decidió materializar de alguna manera la pintura del tiempo, en 1965 decicdió empezar a pintar números comenzando por el uno llegando hasta el infinito, por lo que esta serie quedaría siempre incompleta. 
Sobre lienzos del mismo tamaño comienza a pintar sus cuadros, y realiza un autorretrato delante del cuadro siempre en las mismas condiciones técnicas y de iluminación, de esta manera se percibe el paralelismo entre la secuencia creciente de números y el envejecimiento del artista. Consiguió llegar hasta el número 5607249.

El siguiente enlace es un vídeo que muestra el avance del tiempo en su rostro. 

https://www.youtube.com/watch?v=ZS7CqjnOZJU

Animación

Animación:

Animar, dar vida a algo inerte, dar vida. Animar, alegrar, alegría. Secuenciar, pensar, mover, activar, organizar. Volver animado lo inanimado, saber resolver y sobrellevar.

A través de la animación damos vida algo inerte, cualquier cosa puede ser animada si tenemos y usamos los medios adecuados.

A través de fotografías generamos movimiento, una secuencia de fotogramas nos produce la sensación de que la imagen se mueve, y a través de eso, los posibilidades pueden ser infinitas.

Podemos encontrar distintos tipos de animación:

Dibujos:

A través de una serie de dibujos pasados a una determinada velocidad generamos la sensación de movimiento.

Podemos ver el corto libidinis, en el que se habla del contacto de la piel entre dos personas:

Otro ejemplo son los flipbook, en los cuales se realizan una serie de dibujos en un librillo que al ser pasados rápidamente generan movimiento:

Un trabajo muy interesante realizado en la Universidad Politécnica de Valencia "Vida y muerte de una lechuga", en el que la artista, Pilar Boullosa Álvarez, refleja en un flipbook, el proceso de descomposición de una lechuga, son 84 imágenes de las cuales hemos seleccionado cinco que muestran el proceso. 

Imágen 0 

 Imágen 21

 Imágen 42

 Imágen 61

Imágen 84

Stop Moution: 

El stop-moution es una técnica de animación que consiste en aparentar el movimiento de objetos estáticos capturando fotografías. En general se denomina animaciones de stop-moution a las que no entran en la categoría de dibujo animado ya que no son dibujadas ni pintadas, sino que fueron creadas tomando imágenes de la realidad. 

Un ejemplo de ello es la película "The fantastic Mr. Fox": 

http://www.youtube.com/watch?v=BufcetRmM1g

Rotoscopia: 

Se basa en dibujar directamente sobre la referencia, que pueden ser los propios fotogramas de un vídeo: 

Otro ejemplo de rotoscopoia "Thought of you" de Ryan Woodward, donde movimiento, expresión y sentimiento alcanzan un nivel que a mi me llega hasta lo más hondo. 

Pixilación

Es una variante del stopmoution en la que los objetos que se animas son personas u objetos reales. Son fotografiados repetidas veces y desplazados ligeramente en cada fotografía.

En los siguientes enlaces podemos ver distintos cortos de PES, un artista que realiza animaciones con distintos elementos cotidianos:

Y con personas:

https://www.youtube.com/watch?v=_5IqwECL6bo&list=PLE30DFC5B7FA8E6E2&index=4

Otro corto muy famoso realizado con este tipo de animación:

El graffitero Blu, trabaja ésta técnica sobre el muro, algunos de sus trabajos son estos: 

Animación con recortes: 

Se usan figuras recortadas, que pueden ser de papel, fotografía u otros materiales. Los cuerpos de los personajes se construyen mediante recortes, moviendo y reemplazando las partes se obtienen diversas poses, y así se da vida al personaje.

https://www.youtube.com/watch?v=qPrV0rwJhvc


Otra forma de animar, que no sabría decir si entra dentro de la pixilación, del stop moution, de la animación con recortes, o si es una mezcla de las tres, es la que se puede ver en el siguiente enlace: 

https://www.youtube.com/watch?v=Xf1HW-3wwlc